Preparando el escenario: dentro de una casa parisina en constante cambio

Siempre estoy buscando objetos ", dice Jean-Christophe Aumas sobre los diseños y curiosidades de mediados de siglo que le dan a su apartamento Pigalle su aspecto teatral y vivido. El director artístico parisino y fundador del estudio de diseño visual y escenografía, Singular, es el ojo imaginativo detrás de algunas de las exhibiciones creativas más espectaculares de la moda de lujo. Aumas pasa sus días recorriendo los mercadillos y las galerías para encontrar objetos de diseño y muebles, destinados a las ventanas, almacenar escenas y eventos que evoca para todos, desde Hermès hasta Diptych.
Comenzando su carrera en Christian Lacroix, Aumas se unió a Marc Jacobs en Louis Vuitton como jefe de identidad visual en 1997, antes de comenzar a colaborar con una lista de clientes, incluidos Phoebe Philo y Alber Elbaz. "Aprendí algo diferente de cada uno de ellos", dice. “De Philo fue la belleza de la simplicidad; que incluso una silla simple puede ser maravillosa y convincente.
”De Jacobs, era una autoexpresión sin restricciones. "Nos dejó hacer lo que quisiéramos", dice Aumas, quien ha destilado cada una de estas lecciones de sastrería en la casa que comparte con su bulldog francés, René. El apartamento ocupa toda la planta baja de un hotel particular del siglo XVIII, que, aunque dividido en tres casas separadas hace unos 50 años, conserva su grandeza original, desde los detalles de yeso ricamente decorativos hasta los techos muy altos. Una pequeña puerta al final de un largo corredor de azulejos antiguos, el espacio es un refugio tranquilo del zumbido nocturno de los bares, clubes y el legendario Moulin Rouge. Una cocina peculiar, de tonos lavanda, se abre a una sala de estar generosa, con paredes de vidrio, completa con su propio jardín compacto en el patio. "Tiene una sensación muy especial", dice Aumas de la verdadera jungla repleta de bambú, plantas de plátano y helechos en macetas de gran tamaño y que se arrastra desde cestas colgantes.
el jardín tiene un verdadero ambiente mediterráneo ". Las sorpresas arquitectónicas no terminan ahí. La espaciosa sala de estar conduce a un gran estudio, completo con una litera y un baño en el entrepiso, y a un comedor y dos habitaciones contiguas que están dominadas por una procesión de vidrieras. Se cree que está en el Art Deco original. estilo, su diseño brillante y audaz le da al espacio la atmósfera eclesiástica de una iglesia. Cuando a Aumas se le mostró por primera vez la propiedad en 2015, no buscaba particularmente mudarse del loft en el que había vivido durante más de una década, pero supo de inmediato que tenía que ser suyo. En lugar de reconfigurar el diseño, se dispuso a instalar la claraboya y las puertas de vidrio del piso al techo en la sala de estar: "Quería traer más luz y abrir las cosas para mejorar la sensación de modernidad.
" Luego, se puso a trabajar en la cocina, agregando la mesa circular de concreto y modelando los gabinetes de madera contrachapada de okoume, que contrastan con las paredes de color lila. Ese tono inesperado, elegido para chocar con una luz geométrica de pared de aguamarina que recogió en un mercado de pulgas belga, es típico del enfoque instintivo de Aumas para el diseño. En lugar de planificar meticulosamente con tablas de humor, es la espontaneidad, y los objetos mismos, lo que determina la decoración. Más allá de la cocina, su modus operandi era mantener la paleta inusualmente restringida. "El estilo del interior es tan único que, en lugar de tener bloques de color mono en todas partes, decidí dejarlo respirar", dice. Aparte del espejo azul arqueado que concibió para la repisa de la sala de estar, poco se arregla en esta casa en constante evolución. Grandes lienzos se apoyan contra las paredes, agrupados con conjuntos eclécticos de cerámica portuguesa y española y jardín izquierdo, uno ... accesorios de tiempo. Es un estilo ad-hoc que le permite libertad para jugar y reconfigurar constantemente el espacio. "Mi apartamento es como un laboratorio para mis ideas", explica.
"Para mí es importante que se sienta como un trabajo constante en progreso". Dibujado a los diseños de los años 1950 y 1970 por su genial sentido de la modernidad, Aumas hizo su primera inversión seria en el sofá de cuero negro del arquitecto italiano Vincenzo De Cotiis, que actualmente se sienta junto a un sillón de otro favorito: Carlos Scarpa. Lejos de ser un snob de diseño, encuentra tanto valor estético en una piedra, una concha o una tienda de chatarra como una pieza de diseño de calidad de una galería.
"No se trata de si algo tiene buen o mal gusto, es si cuenta una historia ", dice Aumas. Se siente atraído por los objetos por su forma, tono o acabado material. La compulsión por decorar comenzó joven.
Las paredes de la habitación de su infancia cambiaban con frecuencia, cambiando de azul a negro a amarillo. Esta fluidez fácil se extiende también a su vida laboral actual. A menudo, obtendrá un mueble o un objeto para un escaparate que terminará en su departamento; o sacará la pieza perfecta de su casa para ponerla en una sala de exposición.
"No hay límites entre mi trabajo y mi casa", dice. "Es todo mi estilo de peinado. Me gusta la idea de que mi casa nunca está terminada.
" Durante el cierre, el diseñador ha estado considerando mudarse al país o la costa francesa, su sueño de larga data de mudarse a Italia en espera por ahora. "Cuando empiezo a sentirme atrapado", dice, "simplemente pasaré a otro espacio". @singular_paris.